GREVE PODE LEVAR A GRANDES ATRASOS NO LANÇAMENTO DOS PRÓXIMOS FILMES E PROGRAMAS DE TELEVISÃO

Escritores de Hollywood entram em greve.

A disputa pode levar a grandes atrasos no lançamento dos próximos filmes e programas de televisão

A produção de filmes e televisão em Hollywood e além deve ser severamente impactada depois que os sindicatos que representam escritores votaram para iniciar uma greve na terça-feira. 

A medida ocorre em meio a uma disputa com os estúdios sobre as condições de trabalho e a mudança provocada pelo surgimento de plataformas de streaming como a Netflix.

A principal reclamação dos roteiristas é o salário reduzido causado pela mudança para o streaming online, que, segundo eles, leva a temporadas mais curtas e retornos financeiros reduzidos. 

Muitos estúdios de produção adaptaram suas estratégias de negócios para compensar uma queda na receita de publicidade à medida que a indústria se afasta do modelo tradicional de rede de televisão.

“O comportamento das empresas criou uma economia de shows dentro de uma força de trabalho sindicalizada, e sua posição imutável nesta negociação traiu o compromisso de desvalorizar ainda mais a profissão de escritor”

Dizia um comunicado no site do Writers Guild of America (WGA).

A disputa visa produtoras tradicionais, como Paramount e Universal, bem como plataformas de streaming, como as oferecidas pela Amazon, Netflix e Apple.

O sindicato acrescentou que;

“as empresas quebraram esse negócio. Eles tiraram tanto das próprias pessoas, dos escritores, que os tornaram ricos.” 

Em resposta, a Alliance of Motion Picture and Television Producers (AMPTP) disse que estava disposta a oferecer um salário residual mais alto e abordar as preocupações sobre as condições de trabalho, mas expressou oposição a uma série de outras propostas;

“nas quais a Guild continua a insistir” . 

Entre as inúmeras solicitações do WGA está uma garantia dos produtores de que os roteiros não serão gerados usando inteligência artificial (IA) e que os escritores não serão solicitados a editar ou reescrever roteiros criados usando a tecnologia.

A ação industrial votada pelo WGA significa que programas noturnos como os apresentados por Jimmy Fallon, Jimmy Kimmel e Stephen Colbert cessarão a produção imediatamente. 

Além disso, muitos filmes importantes na lista de lançamentos para 2023 podem ser substancialmente atrasados, enquanto programas de televisão serializados programados para o final do ano também podem ser afetados.

É a primeira paralisação na indústria de entretenimento dos Estados Unidos em 15 anos, com a greve anterior em 2007 durando 100 dias e custando à economia californiana cerca de US$ 2,1 bilhões.

Vários outros sindicatos da indústria do entretenimento, como os que representam atores e diretores, expressaram solidariedade aos escritores. 

O Screen Actors Guild (SAG) e o Directors Guild of America (DGA) devem manter suas próprias conversas com executivos de estúdio neste verão.

COMO A FICÇÃO CIENTÍFICA SOVIÉTICA INFLUENCIOU OS FILMES DE HOLLYWOOD.

O gênero de ficção científica está repleto de obras de ficção emocionantes e emocionantes. 

No entanto, muitas histórias de ficção científica também são críticas sociais da sociedade atual e contêm ideias para o futuro. 

Durante a era soviética, as histórias de ficção científica eram uma forma de atrair o público e espalhar propaganda. 

Do comentário social à exploração espacial, muitas ideias futuristas foram inspiradas por essa era da ficção científica. 

Um dos períodos mais prolíficos da ficção científica foi durante a era soviética. 

Autores populares como Isaac Asimov e Robert A. 

Heinlein escreveram obras durante esse período. 

Esses autores foram diretamente influenciados pela ficção científica da URSS ao escrever suas próprias obras. 

Muitas dessas histórias tratavam de questões políticas atuais e apresentavam novas ideias para a sociedade.  

Guerra nas Estrelas Soviética: 

Como a ficção científica da URSS influenciou alguns dos filmes mais icônicos de Hollywood.

A influência de várias das obras-primas cinematográficas do estado socialista pode ser encontrada em sucessos de bilheteria americanos posteriores.

O fato de os blockbusters de Hollywood mais conhecidos terem sido influenciados pelos primeiros filmes de ficção científica soviéticos pode soar surpreendente. 

Mas tenha em mente que os telespectadores americanos levaram anos para perceber que vários filmes que assistiram nos anos 60 foram realmente feitos na URSS.

Pioneiro da ficção científica soviética.

Seria justo começar com o diretor que às vezes é considerado o pioneiro não apenas da União Soviética, mas da cinematografia de ficção científica mundial.

Pavel Klushantsev nasceu em 1910 em São Petersburgo. 

Em suas memórias, ele relembrou que queria ser engenheiro, mas foi mais fácil ingressar em uma faculdade de cinema. 

“Especialistas de qualquer ramo recém-emergido da indústria são ensinados não apenas a usar determinada tecnologia, mas também a projetar, construir e consertar novos dispositivos”

Escreveu Klushantsev em seu livro “Away from Big Roads”. 

“Então foi na cinematografia. Nos anos 20, um cinegrafista deveria ser não apenas um homem que fotografa, mas que conserta e atualiza seus mecanismos.” 

Esse fator, segundo Klushantsev, o ajudou a se tornar um pioneiro em efeitos visuais: 

Durante sua carreira, ele inventou cerca de 300 desses dispositivos de filmagem

Durante a Segunda Guerra Mundial, Klushantsev queria se juntar às tropas soviéticas, mas foi considerado inapto devido à sua saúde debilitada. 

Ele ficou na cidade, agora rebatizada de Leningrado, onde filmou cinejornais. 

Durante o cerco de 900 dias àquela cidade, ele quase morreu de fome, mas sobreviveu, quase milagrosamente, como recorda em suas memórias.

Vale ressaltar que a produção de cinema na URSS não parou durante a guerra. 

Em 1942, o trabalho heróico dos diretores de fotografia soviéticos foi premiado com um Oscar: 

Um Oscar foi concedido ao documentário 'Moscou Contra-Ataca', filmado durante a Batalha de Moscou.

Depois de ser evacuado de Leningrado com sua família, Klushantsev continuou trabalhando como cinegrafista, sempre inventando novos métodos e dispositivos para tornar suas fotos o mais interessantes possível. 

Klushantsev fez seu primeiro filme em 1956: 

Foi um documentário chamado 'O Segredo da Substância', dedicado à energia atômica. 

Um ano depois, ele filmou um filme de ficção científica 'The Road to the Stars'. 

Ele lembrou que ficou fascinado com a oportunidade de mostrar o espaço e naves fantásticas – algo tão tecnicamente difícil que nenhum outro cineasta ousara tentar.

Curiosamente, onze anos depois, uma estação espacial em forma de roda apareceu no lendário filme de Stanley Kubrick '2001: 

Uma Odisséia no Espaço'.

A estréia de 'The Road to the Stars' coincidiu com um ponto de virada na história espacial: 

Naquele mesmo ano, a URSS lançou o primeiro satélite do mundo, o Sputnik-1. 

Depois disso, uma obsessão pelo espaço começou a se espalhar por todo o globo.

'Planeta das Tempestades'

Ao descrever seu próximo filme de ficção científica, 'Planeta das Tempestades', Klushantsev não parecia muito satisfeito. 

Ele culpou a si mesmo e seu co-autor Alexander Kazantsev por um roteiro fraco. 

Ainda assim, o trabalho técnico foi “bom o suficiente”, escreveu ele em seu livro.

O filme conta as fantásticas aventuras de um grupo de cosmonautas durante uma expedição a Vênus. 

A então ministra da Cultura, Ekaterina Furtseva, não gostou muito disso.

“Não é tão ruim”, ela disse;

“mas o episódio que mostra uma mulher chorando estraga tudo. Um cosmonauta soviético não pode chorar!"